El cine mexicano se encuentra en un momento de transformación significativo, donde la inteligencia artificial (IA) no solo ofrece nuevas oportunidades para la creación y restauración de obras, sino que también plantea inquietantes interrogantes sobre la protección del trabajo artístico. En el marco del Día Nacional del Cine Mexicano, celebrado el 15 de agosto, se intensifica el debate sobre el futuro de la industria en un contexto marcado por estos avances tecnológicos.
La tecnología ha empezado a integrarse en diversas fases de la producción audiovisual, desde la fase de escritura hasta la postproducción, aunque su avance genera preocupación entre actores, cineastas y creativos. En entrevistas recientes, figuras destacadas del cine mexicano han manifestado opiniones sobre el impacto de la IA en su labor.
Aleks Syntek, conocido cantante y compositor, señala que la IA podría ser una herramienta valiosa para la preservación y creación, pero también advierte sobre los riesgos que conlleva. Sin embargo, destaca que usar la tecnología para el bien puede abrir nuevas posibilidades, como la restauración de cine antiguo. “Hay que legislar para proteger a los artistas y creativos”, enfatiza Syntek, quien compara la situación con escenarios de ciencia ficción.
Desde la perspectiva del cineasta Ernesto Contreras, el debate no debe centrarse en la oposición entre humanos y máquinas. Considera que la IA puede actuar como una herramienta complementaria, siempre y cuando se mantenga al talento humano en el eje del proceso creativo. La historia del cine también ha sido testigo de transiciones tecnológicas que generaron resistencia, mencionando, por ejemplo, el paso del formato de 35 milímetros.
Miguel Rodarte, reconocido actor, advierte sobre la delicadeza del manejo de esta situación, especialmente en cuanto a la creación de personajes virtuales mediante tecnología. Esta práctica plantea interrogantes sobre el futuro del casting y la identidad de los intérpretes. Por su parte, Sarah Hoch, directora del Festival Internacional de Cine de Guanajuato (GIFF), resalta que la IA ya está presente en el cine actual en diversas formas y que es crucial mantener un enfoque en historias contadas por humanos.
Un caso destacado del uso positivo de la IA en la industria es “La Bola”, un documental de Alfonso Coronel que comisiona elementos de archivo de la Revolución Mexicana. Esta obra, narrada por Yalitza Aparicio, utiliza IA para restaurar y colorizar imágenes históricas, lo que permite reevaluar la memoria visual de ese periodo.
Mientras la conversación sobre la IA se vuelve más prominente, la comunidad cinematográfica en Guanajuato está viendo un crecimiento en la producción de proyectos. Sin embargo, también se enfrenta al reto de proporcionar condiciones adecuadas para que estos desarrollos prosperen. La discusión en torno a la IA y su impacto se prevé que se continúe, especialmente con la preparación de un foro institucional de CANACINE en Guanajuato para abordar este y otros temas relacionados.
En esta coyuntura, el cine mexicano se encuentra en una encrucijada, buscando equilibrar la preservación de su rica memoria cultural mediante la IA y las nuevas posibilidades narrativas sin comprometer el valor del trabajo humano en la industria.